Parce qu'il n'y a pas de développement sans innovation, l'innovation de toutes les créations artistiques est un sujet éternel. Le style et l'innovation dits uniques font référence au développement de nouvelles idées, à l'exploration de nouvelles expressions artistiques et à la recherche de nouveaux thèmes pour la conception de vitrines sur la base de l'héritage des effets de la conception et de la création passées.
Dans le domaine de la création d'affichage en magasin, nous devons également explorer de nouvelles structures, de nouveaux domaines technologiques et développer de nouvelles sources de données. En raison des contraintes de la phase de développement social, économique et culturel, la conception de la vitrine de bijoux à ce stade n'a pas encore formé une orientation de style de conception qui combine les conditions nationales et un sens distinct de l'époque. La conception du présentoir pour la boutique semble généralement copier le style des anciennes vitrines européennes ou chinoises ou dans le cas des pièces de vitrine, c'est le phénomène reconnu par la société comme patchwork au lieu de design.
Il est prévisible que les groupes industriels deviendront le courant dominant du développement de l'industrie. Ainsi, l'industrialisation, l'intensification, le soutien et l'image de marque régionale de l'industrie peuvent être réalisés. D'un autre côté, la formation naturelle de l'agglomération du présentoir pour l'industrie de la conception de magasins et la concentration intentionnelle des marques régionales font que le présentoir actuel pour l'industrie des magasins se développe progressivement de la concurrence des entreprises à la concurrence régionale. Au moins, les caractéristiques communes et de développement de l'agrégation sont préservées à l'intérieur de la zone, tandis qu'à l'extérieur, l'influence de chaque zone de la vitrine se développe tout en conservant un certain sentiment de mystère. Par conséquent, l'existence de certaines règles subconscientes ou tacites dans une certaine zone de cluster industriel est devenue la valeur de l'intelligence de l'industrie, mais peu de gens en font la publicité.
Tout d'abord, la conception de la couleur est de servir la création de l'atmosphère du magasin, et l'utilisation de la couleur est standardisée: le premier de tous les design de couleur est de servir la création de l'atmosphère du magasin. Et la couleur peut le faire en raison de ses caractéristiques sensuelles et de ses expressions riches.
Les vitrines de cosmétiques, les vitrines de bijoux, les dessins de vitrines et les vitrines ont une sensation de couleur stable qui permet aux clients d'acheter en toute tranquillité d'esprit. Cependant, la couleur du plafond, des murs et des sols auxquels il convient de prêter attention doit être assortie à des nuances de lumière, de sorte que le magasin paraisse énergique et ne fasse pas déprimer les gens. Meubles d'affichage Afin d'obtenir un effet de magasin unifié, chaque série a formulé des spécifications de couleur.
En raison des caractéristiques culturelles du mobilier lui-même, des spécifications de conception d'éclairage: l'éclairage de la bijouterie est très important. Dans la disposition de la lumière interne de la bijouterie, la couleur de la vitrine de bijoux ne doit pas être trop éblouissante, ni trop sombre, et modérément douce, qui peut non seulement voir clairement les produits, mais aussi créer une atmosphère culturelle de la bijouterie. Il est également nécessaire de sélectionner différentes lumières et nuances, sources de lumière de couleur et configurations d'éclairage en fonction de différentes zones fonctionnelles de thème.
Par exemple, un éclairage direct peut être considéré à l'endroit où le produit est affiché, et un éclairage indirect peut être utilisé à l'endroit où il n'y a pas de produit. Les magasins de meubles et de bijoux ont établi des exigences strictes pour les lampes, allant du nombre de lampes configurées dans chaque suite à la marque et à la puissance des lampes.